Giovanni Del Brenna
“我喜欢自由发挥想象力的照片，而不是那些强加上故事的照片。”乔凡尼·德尔布伦纳于1974年出生于热那亚(意大利)，在里约热内卢、里斯本、里尔、巴黎、那不勒斯、伦敦、罗马和纽约等地不断的迁徙中长大。大学在米兰学习机械工程之后，他决定将自己的一生奉献给摄影。2001年至2002年，他在纽约的国际摄影中心（ICP）学习纪录片摄影，之后花了两年时间为詹姆斯·纳奇维（James Nachtwey）做助理， 2010年他成为LUZ图片社的一员，照片开始出现在国际摄影杂志上。他的第一本画册《Ibidem》于2014年出版，收录了全球各大城市十多年来创作的作品。2015年移居法国并于10月开始了本期的巴黎项目。
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《只爱陌生人》
乔凡尼·德尔布伦纳在巴黎街头拍摄的照片里的人似乎都看不到脸。而且被拍摄的人甚至不知道自己正在被拍照。用这种方法德尔布伦纳着力表现人们脸庞以外所忽视的东西。他把注意力集中在衣服、饰品和其他线索上，而这些线索引起了人们各种的遐想。眼睛是心灵的窗户，是肖像绘画和摄影的共性。伦勃朗自画像忧郁的眼神、史蒂夫·麦柯里的阿富汗女孩、黛安·阿勃丝的双胞胎姐妹，在我们注视它们的同时，它们也在回望着我们。
伦勃朗 自画像
史蒂夫·麦柯里《阿富汗女孩》
黛安·阿勃丝《双胞胎姐妹》
这种交流用约翰·伯杰(John Berger)的话说：“是一种描绘肖像的体验，就好像模特在送东西来满足我的想法，我们被连在一起了。” 乔凡尼·德尔布伦纳选择了颠覆传统，他想知道如果在不拍摄对方脸的情况下，他们的个人特征还剩下什么？我们能从他们身体的姿势、衣服的颜色质地、头发的剪裁、转瞬即逝的手势、脚的姿势中读出什么呢？大约是在2002年的纽约，德尔布伦纳开始用闪光灯将人的手、脚、后背等细节分隔开来。那个时期有一幅照片非常引人注目：一个黑人妇女的手部特写，她的手上拿着一支抽了半根的香烟，与她的夹克上的线圈状纹理形成了强烈的对比。
在他最近的《巴黎》系列中，随身物品和身体一样重要，不管是被丢弃的还是等着被取走的，都扮演着重要的角色：留在人行道格栅上的两个法棍；用一条橙色的塑料绳子绑起来的一袋子碎石；一根系在树皮上的金属丝。这些是事物的肖像。他们有着和他的人物形象一样紧密的存在感。
在他的照片里路人的社会地位可以从他们的衣服和配饰上猜出来：纹理、颜色、阴影呈现出鲜活的生命，塑料和皮革、毛皮和乙烯基、亚麻和尼龙、头发、脖子、起皱的带着珠宝的手、擦亮或咬破的指甲、瘦弱或肥胖的身材、裹在靴子或高跟鞋里的脚等等多不胜数……
这些照片里的人是在逃避吗？他们在躲藏什么？似乎有一种威胁、一种沉重的负担压在他们身上，他们的轮廓紧凑的几乎被压缩成了一团。
在这座由砖块、玻璃和混凝土构成的城市之中，每个人像在其中漂流的岛屿一样，匆匆的从我们身边走开，攥着一个超大的背包，紧紧地抓着他们的寂寞。
也许正是这种神秘的感觉、这种不确定性、这种超越语言的东西才是德尔布伦纳摄影的最佳定义。这些身体上的特征是一个问号——它们拷问着表象，扭曲着我们通常的认知，留给我们的是更多开放性的问题。
以上专题使用徕卡相机拍摄
机身：Lecia M-P 240
镜头：Summilux-M 35mm f/1.4 Asph,
Summilux-M 50mm f/1.4 Asph
附录：只爱陌生人后记人们花多少时间观察别人的穿着？花多少精力去打扮以供他人审阅？哪些信息隐藏在细节中？有没有可以确定历史细节的东西，它揭示了什么？如果我避免面部特征，身上的其他细节就会发出更多的声音，这就给了观众一个机会，根据这些信息他们可以得出自己关于这个人可能是什么类型的结论，而不是通过一个人脸上的表情，从一个看似容易读懂的感受中产生的各种牵强的解释。
（巴黎项目更多作品：）
22位徕卡人文摄影师
1/22 Alvaro Ybarra Zavala —— 向着胜利，直到永远！
2/22 Anton Kusters —— 日本教父
3/22 Ayman Oghanna —— 越过边界
4/22 Bettina Flitner —— 无人区
5/22 Cedric Gerbehaye —— 与他们同在
M杂志 第一期翻书视频
6/22 Ciril Jazbec —— 迈向消失世界的探险
7/22 Claudine Doury —— 克里米亚的夏天
8/22 Corentin Fohlen —— 非洲难民的救赎
9/22 Ernesto Bazan —— 不一样的古巴浪漫
10/22 Fred Mortagne —— 现代的线条
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