现在你还看书吗？“光线在页面之间流动，它既是时间的流逝，也是空间在读者手中被不断地改变。”在书卷开合之间让自由的心蹁跹翱翔，自古以来就是文人墨客的情之所系。书籍设计师何其幸福，因为他们从事的正是这样一份创造美好的工作。
一、2014年中国最美的书
1、《穿越火焰》
设计师：周伟伟
《穿越火焰》是摇滚歌词集，作者是地下丝绒乐队（VelvetUnderground）的主唱兼吉他手，当今摇滚界元老级人物之一，卢·里德（Lou Reed），分中文、英文两册，中文黑纸印银，英文牛皮纸印黑，裸脊函装，绝对值得喜爱地下丝绒乐队的乐迷珍藏！
2、《来自洪卫的礼物》
设计师：刘庆海
书籍设计从心意出发，以结构入手，运用不同触感的纸质、近乎完美的印刷工艺，质朴地再现了作者作品的人文追求及回归中国语境下的设计。
3、《乐舞敦煌》
设计师：曲闵民 蒋茜
这本书的摹本是残破不堪的，于是书本也利用残破来制造时代感和沧桑感，另外毛边纸的使用呈现了有年代感的凄美，与绚丽摹本的华美形成强烈对比。
4、《囊括万殊 裁成一相：中国汉字“六体书”艺术》
设计师：刘晓翔
裁开才能阅读的书，一本书四种形态。书中的每一幅六体书作品，都由作者精心书写而成，而且，都可以取下装框，挂在教室、客厅，增添典雅与书卷之气。
5、《黟县百工》
设计师：杨韬
这是一本记录传统手工艺的书籍，小册子的文字是活字印刷的，插图的烫金工艺是模仿了传统的冥币，“把烫金用在这本书里则传递了对传统手工艺正在消失的堪忧。”
二、2013年中国最美的书
1、《空度》
设计师：朱赢椿（也是作者）
用对一天的记录，描绘一生。作者在固定场景用同一个镜头，从凌晨拍摄到傍晚，每一页的照片看起来相似，其实有微小变化。这种“空度”状态充满了禅意。
2、《再会邮筒》
设计师：丁蕾
一本回忆过去年代信简的书。近似手工印制的邮签图章突显古旧感，书口侧面的孙中山头像表明主题的时代性，非常吸引人。
3、《刘小东在和田与新疆新观察》
设计师：小马 橙子
这本书是以一种笔记本的形式记载油画家的创作经历，设计没有拘泥于正规的翻阅方式，随意，且富有现场感。封面用材及周边打毛，有着强烈的触感，体现出随意放在包中的笔记本不断使用的时间概念。
4、《嘉那·道丹松曲帕旺及嘉那嘛呢文化概论》
设计师：吾要
设计平实质朴体现了设计者对藏文化的尊重。汉藏语文对照，按照藏文的视觉表达传统形式编排，用最少的符号表达了最真挚的民俗情感。
5、《流水》
设计师：赵清、周伟伟
全书形态贯穿主题《流水》的设计想法，从封面函盒到书体的流水造型，以及每一页版面中流淌着水波纹图形。
三、2012年中国最美的书
1、《象罔衣》
设计师：宋协伟、连杰
图像精美，局部和细节的动态排列，不时出现的手迹草图，体现了成品与设计两种关系的融合。装订形式了体现中国传统服装纤维意味特征。
2、《留园印记》
设计师：周晨
没拆封就似乎能闻见留园木樨花的气息，黑白的感觉印在淡淡的色纸上，封面仿佛让人感受到苏州园林墙壁的肌理。
3、《一个一个人》
设计师：朱赢椿、杨杰芳
这是一本崭新的“旧书”。如果你在过去三十年珍藏过一本书，它会是这个“模样”。故意的破损、水渍、墨迹、各种夹带的小纸片，还有鸡毛信里的海娃、磁带包装等等。
4、《杂花生树》
设计师：刘运来
此书是有关草木类的，用瓦楞线可以反映出草木的原生态状态，书衣很柔软，有真实植物的叶子，每一章有一个草木的小标签，设计师非常用心。
5、《书与法——王东龄、邱振中、徐冰作品展》
设计师：任四四
封面黑中黑，订线过程很巧妙，把书名用“线”体现出来，用半透明的纸体现了书法若隐若现之感。
其他作品
《遗忘海》
《第九夜》
《阳澄笔记》
《不裁》
《王羲之与兰亭序》
《蚁呓》
《京都历史事件簿》
《剪纸的故事》
书籍是“信息诗意栖居的建筑”，一书一宇宙，一书一生命。