连笔字网今天精心准备的是《飞白》，下面是详解！
请问书法中的“飞白书”是何人创造的？
飞白书亦称“草篆”，出自汉朝大书法家蔡邕。
蔡邕，东汉时期著名文学家、书法家，才女蔡文姬之父。官至中郎将，人称“蔡中郎”。
因笔画中有的似鸟头燕尾，又似鸟头凤尾，横竖笔画丝丝露白，飞笔断白，燥润相宜，似枯笔做成，故称“飞白书”。
飞白书在墨法上要求黑、白相间，在形体上要求用波磔的飞扬体势，以体现“飞”，飞白书的一个最大也是最明显的特点，就是在它的所有点画中都呈现出露白的笔迹。而笔画露白的形式，白书既然是“飞”与“白”的兼备，则应同时具备这两个方面的因素。
扩展资料：
飞白书的由来：
东汉灵帝熹平年间，皇上令蔡邕书写《圣皇篇》，他写完后便动身送往皇家藏书之所鸿都门。
不巧，这一天鸿都门正好修理内部，大红的宫门紧紧地关着。只见一个工匠,用笤帚蘸着石灰水刷宫墙。由于答帚太大，石灰水又很浓，所以刷完的墙一道黑一道白的，看上去很不舒服。
蔡邕见此，心中不觉随之一动。他想，以往写字多是用笔蘸足墨汁，一笔写下去，笔画是纯黑的。如果能借鉴工匠刷墙的原理，让黑色的笔画里露出些纸或帛的底色来，整幅字看起来岂不更加生动自然？
回到家里，他赶紧找来一些竹子，劈成细细的条条，仿照答帚的式样，绑在一起，做成了一支扁形的竹笔。然后饱蘸浓墨，运笔时速度又较快，经过几次刻怠练习，终于创造出这种点画中有一丝一条的露白的书体“飞白书”。
参考资料：百度百科-飞白书
中国画、书法中的“飞白”是中国传统艺术中（ ）典型...
A.虚实相济B.虚短实长C.心物对应D.虚实相抑...
A.虚实相济 B.虚短实长 C.心物对应 D.虚实相抑
中国画、书法中的“飞白”是中国传统艺术中（虚实相济）典型表现。
飞白是相传是书法家蔡邕受了修鸿都门的工匠用帚子蘸白色粉末刷字的启发而创造的。东汉灵帝时修饰鸿都门 ，匠人用刷白粉的帚写字， 蔡邕见后，归作“飞白书”。笔画中间夹杂着丝丝点点的白痕，且能给人以飞动的感觉，故称其为"飞白"。
它的笔画有的部分呈枯丝平行，转折处笔画突出。今人把书画的干枯笔触部分也泛称飞白，笔画中丝丝露白，像枯笔所写。 汉魏宫阙题字，曾广泛采用。
飞白有着独特的艺术风格及其审美价值，被视为古代的艺术字体。“飞白”是魏、晋“楷”体之别体，导源于汉隶、小篆。其用笔类似后来书家之枯笔书，所异者，枯笔偶见露白以示筋骨，而“飞白”则存心丝丝夹白以显轻逸之体。
扩展资料：
“飞白”的历史发展：
魏晋以来，以“飞白”名世的书家史不绝书，诸如韦诞、张弘、葛洪、刘劭、王羲之、王献之、王僧虔、纪僧真、萧子云等人，莫不精於此道，均为一时之选。而萧子云这位梁代的第一书家，对于“飞白”书体的发展，尤具重要作用。
“飞白”书体到了唐代更是大盛，太宗、高宗和武则天，均擅“飞白”，并肇始以“飞白”御书恩赐股肱臣下之先例。唐代“飞白”在汉魏六朝的基础上更掺以章草笔法，使这一书体又有了新的发展。宋代“飞白”承汉唐余绪，同样蔚然成风。
元明清乃至近代，飞白书由于其自身的原因而逐渐在书坛上黯淡下来。在此期间还有一些书家擅用飞白，但终难使飞白书复苏振兴。
参考资料来源：百度百科-飞白
请问写毛笔字怎样才有飞白的效果
书法飞白之浅见（书法研究专稿）
书法飞白之浅见
■文/段万义
■飞白，《现代汉语词典》解释为：一种特殊的书法，笔画中露出一丝丝的白地，像用枯笔写成的样子。也叫飞白书。古今书法中少见也不提倡全用飞白作书，只是将飞白作为一种特殊的书写技法，运用到书法当中，使得文字墨色不一，笔画多变，虚实相融，增强艺术审美情趣，从而在视觉上产生冲击力、吸引力和感染力。同时，也体现出书写者的功力深浅。下面，笔者就飞白作一些浅显的分析理解，并请方家不吝赐教。
一、飞白之美
书法中运用飞白，体现出一种艺术美。
首先，运用飞白会产生笔画美。倘若飞白运用得好，有的笔画似流星划过苍穹，有的如快艇急驰水面，有的如悬崖瀑布飞纵，有的像织布细线伸展，有的若女子秀发随风飘动......真是千姿百态，美不胜收。
细观古代书家运用飞白，在其强烈的书法风格中蕴含着笔画美。王羲之的飞白楚楚动人；王献之的飞白顾盼生姿；颜真卿的飞白酣畅纯厚；欧阳询的飞白严谨险劲；赵孟頫的飞白清丽秀逸；米芾的飞白痛快淋漓；怀素的飞白潇洒自如等等，各具风采，不一而足。
其次，运用飞白可使单字增辉不少。单字中的飞白和其他笔画虚实相生，具有图画美，甚或具有装饰美。有时，单字中的其他笔画写得平淡无奇，若恰当运用飞白，可使该字顿时抢眼；有时，飞白还可掩盖或挽救一字中不明显的败笔，收到转移美点的效果。有时，在单字中的某竖画中恰当运用飞白，求得相对稳定，奇不失正，正中寓奇，达到平衡美的作用。
此外，综合上述飞白之美，体现在一幅书法作品中无不有利于产生整体美。整幅作品中的飞白，有的如山涧一泓清泉流畅,使作品清新自然；有的似花朵零星点缀少女衣裙，使作品款款生情；还有的像孩童在母亲怀里玩耍，使作品富有情趣，等等。值得一提的是，在飞白的轻重徐疾中，可以反映出书写的节奏，这也是增强作品整体美的表现之一。
二、飞白之用
飞白用于何处，才能产生美感？一般情况下，行书和草书中运用飞白较常见，楷、隶、篆书中用得较少。造成这种现象大概是由各种字体的笔画特点、作品的章法、书写的速度等因素所致。
单就笔画而言，飞白较多地用于竖、提、横画中，少用于其他笔画，这主要是由笔画形态、运笔过程和书写风格等决定的。至于飞白用在一字中的主笔还是次笔，要特别注意是否得当。有时在主笔中运用飞白，失当便失却重心，得当则有利于尽情施展笔画美；有时在次笔中运用飞白，失当会产生缺失，有失饱满之弊，得当则起到点缀或装饰之美。
飞白一般用于笔画的中部或尾部，要求运笔自如，过渡自然。其中，飞白的尾部，有的回锋，有的露锋，那就视书写风格、速度、运笔等情况变化而使用。
另外，在一字中上笔与下笔相连处，或是上字的末笔与下字的首笔相连处，若需行笔牵丝，恰当运用飞白可增强一定的美感，但飞白牵丝要宽窄长短得当,承接转合要自然不失力度,并且要求飞白牵丝不宜过多。
三、飞白之忌
运用飞白作书，要求恰到好处，因此在书写过程中有诸多值得注意的地方。
一忌飞白出现单字起笔处或笔画的前端，或过多出现在一幅作品的首字。否则，整个字或整幅作品便失去气势，使得“立”起来的力量锐减，即不能“造势”。其原因是单字起笔处出现飞白有显散漫，不懂笔法；首字过多出现飞白则显轻浮，不懂章法，都违背了书法创作的一般规律。
二忌一字多飞白，即一般在一笔中出现飞白，少出现于两笔，这要视具体情形而定。倘若一字中过多出现飞白则导致笔画不实，有飘浮之嫌，其原因可能是在运笔过程中没有掌握好轻重徐疾，心（眼）到而手未到，不能控制其节奏。当然，有些书写者故意追求多用飞白之美，这或许值得争议，但笔者不赞成。
三忌整篇多飞白。整幅作品中过多运用飞白，易导致松散不实，气断而乏力。飞白在整幅作品中只能起点缀作用，以少胜多，以巧胜多，以精胜多，方可增强整体美。这就要求书写者在创作前充分作好整体考虑，而在具体创作过程中有所变化也是很正常的，那就看书写者的驾驭能力如何了。
四忌飞白过长。有人质疑，有些古今书法名家不是有将飞白拉得很长的例子吗？不错，对此需要作特例看待，那是书法名家们的风格展现，是他们的书艺已达到一定的境界而情感自然流露的具体表现。有的奔放豪迈，有的婉约连绵，有的雄姿英发，有的老成稳重，有的锋芒锐利，有的温文尔雅，等等。一般书写者不要刻意去追求用过长的飞白突现自我，要打好书法基本功，循序渐进，达到自然表现的最佳境界，方能将飞白运用得长短适宜，挥洒自如。
五忌飞白软弱乏力和不自然。仔细研究书写高手的飞白，刚柔相济，多用中锋或侧锋行笔，与其他笔画自然过渡承接，水到渠成，浑然一体，神采奇妙。这是习字者前进的方向和目标。
搭飞白什么意思
搭飞白什么意思...
搭飞白什么意思
搭飞白是重庆的方言词，搭讪的意思。
重庆方言词还有：
渠算儿：蚯蚓
丁丁猫儿：蜻蜓
爪母儿：蚱蜢
格蚤儿：跳蚤
金啊子：知了
瞎怪儿：青蛙
巢冲：蛔虫
偷油婆：蟑螂
雀雀儿：小鸟
照鸡儿：蛐蛐儿
哈老壳：脑袋
瞎孔：胳肢窝
手倒管儿：手肘
罗兜/座登儿：都指臀部的，前者多用于人，而后者多用于猪
客西头儿：膝盖
高耸耸的，肥咚咚的：又高有胖
烦造造的：非常脏
短戳戳的：很短
啪唧唧的：很软
飞叉叉的：很野的样子
惊抓抓的：大惊小怪
矿西西的：很糊涂
亮瓦瓦：很亮
琛：很直
雾独独：冷不防的
神戳戳：发神经
扭：手脚不停地动
俗杂杂的：俗气的
火瞟瞟的：灼伤般的疼
共过来：挤过来
不扭老：不动了
莽进去：喂进去
咔：掐
款到老：碰到了
吹垮垮：聊天
达扑爬：摔跤
考可转儿：敲一下头
扒到：紧挨着
瓦饭：舀饭
卡过来：跨过来
调：跑
翻羊角砖儿：翻跟斗
拈菜：夹菜
扯扑汗：打呼噜
副开：移走
嗨得：吃得多
腰台/收秤/杀鸽：结束
脚入老：脚崴了
菊：吮吸
告哈儿：试一下
舌老：丢失了
琛过来/痴过来：伸过来
读脚：跺脚
咩：掰
逞下去：压下去
壁：过滤
装起：补上
俺到：估计
雀到：看到
兑老：相抵了
马起脸：板脸
爪瞌睡：打瞌睡
爪球：踢球
杀铁：打扫
操：翻
假巴意思：假装
洗白：完了或者没有了
窝料：撒尿
窝戳：脏
勒里：这里
嘿：很
卡卡各各：角落
低低儿：一点点
闹热：热闹
除脱：挂了
喱：踩在脚下来回擦几下
杀一脚：做车时叫停
吱：擦
夺：顶,磋的意思
瓜西西：傻傻的
撒：吧
夹色子：结巴
暴眼：眼神不好
决：骂
梭：溜走
登读：块头大
扫皮：丢脸
扯把子：说谎
斗室：就是
对头：对
霸道惨老：很强
切：去
要得：好的,行
洋气：不得了
撒子、爪子：干什么
好黑人：好吓人
黑哈：很傻
莫恁个：不要这样
油济济：很油的样子
拼：送
款到：碰到
扛：盖上
孩子等等儿：鞋跟
恩脚：咯脚
背时：郁闷
古：猜测
车笔刀：削笔刀
哈猴：变质
里麻：修理人
甲甲：身上的油垢
西得好：幸好
排轮子：排队
索索滩儿：滑梯
债起/撩起：缝
哦尿尿：撒尿
喝开开：喝水
睡告告：睡觉
吃莽莽：吃饭
筐歪歪：哄孩子睡觉
中国画中的飞白是什么表现
中国画.书法中的"飞白"是中国传统艺术观中虚实相济的典型表现。
在修辞学上，明知其错而故意仿效的修辞方式，叫做飞白。所谓“白”就是白字的“白”，即别字。故意运用白字，便是飞白。
参考资料：http://baike.baidu.com/view/159072.htm?fr=ala0_1_1百度百科
求教！！这种笔触飞白的字体怎么用PS做？
上图就是这种笔触效果，怎么用PS做出来？求教求教有悬赏分。...
上图
就是这种笔触效果，怎么用PS做出来？
求教求教 有悬赏分。
这个是擦出来的 ps自带这种笔刷的
1.先用普通画笔画出图上的字体和形状
2.打开菜单栏—— 窗口——画笔 ——弹出对话框里 有不规则的画笔（就是呢种一坨小点点不规则的 先点ps编辑窗口左侧的橡皮 然后点选画笔对话框里的笔刷 这样橡皮的笔触就是画笔窗口里你选择的笔触了）你挨个试一下 就有这种效果的
3.用不规则的橡皮 把第一步做好的图和字的边缘擦掉一些 直到出现图上的效果 可以用多个橡皮笔触轮换使用 擦的时候 画笔的透明度也可以适当降低
方法就是这么简单 剩下就是靠天赋 就是用下图的这种橡皮笔触来擦除
扩展
嗯谢谢，再问一下文字底的那暗红背景怎么做啊
补充
呢个背景就更简单了 和做字体是一个做法 单独做一个图层 先用橡皮把形状擦出来 然后再新建图层 在他的上方 进行颜色和亮度 等的修改就可以了也可以用不规则的画笔 画上去一些其他的颜色画的时候要自己掌握美感 这个可以说3两下就能做好 方法很简单
书法中所说的“飞白”是什么意思？
书法中所说的“飞白”的意思是：亦作“ 飞白书 ”。一种特殊的书法。相传东汉灵帝时修饰鸿都门的匠人用刷白粉的帚写字，蔡邕见后，归作“飞白书”。这种书法，笔画中丝丝露白，像枯笔所写。
1、拼音：fēi bái
2、特点
书法中运用飞白，体现出一种艺术美。
首先，运用飞白会产生笔画美。其次，运用飞白可使单字增辉不少。在书写中产生力度，使枯笔产生"飞白"，与浓墨、涨墨产生对比，以加强作品的韵律感和节奏感。同时可利用"飞白"使书写显现苍劲浑朴的艺术效果，使作品增加情趣，丰富画面。
3、应用
一般情况下， 行书和草书中运用飞白较常见，楷、隶、篆书中用得较少。这种现象大概是由各种字体的笔画特点、作品的 章法、书写的速度等因素所致。
单就笔画而言，飞白较多地用于竖、提、横画中，少用于其他笔画，这主要是由笔画形态、运笔过程和书写风格等决定的。至于飞白用在一字中的主笔还是次笔，要特别注意是否得当。有时在主笔中运用飞白，失当便失却重心，得当则有利于尽情施展笔画美；有时在次笔中运用飞白，失当会产生缺失，有失饱满，得当则起到点缀或装饰之美。
飞白一般用于笔画的中部或尾部，要求运笔自如，过渡自然。其中，飞白的尾部，有回锋，有的露锋，一般视书写风格、速度、运笔等情况变化使用。
另外，在一定中上笔与下笔相连处，或是上字的末笔与下字的首笔相连处，恰当运用飞白可增强一定的美感。但飞白牵丝要宽窄、长短得当，承接转合要自然而不失力度，并且要求飞白牵丝不宜过多。
4、飞白之忌
一忌飞白出现单字起笔处或笔画的前端，或过多出现在一幅作品的首字。
二忌一字多飞白，即一般在字的一笔中出现飞白，少有两笔同时出现。
三忌整篇多飞白。
四忌飞白过长。
五忌飞白软弱乏力和不自然。
什么是书法的飞白？还有国画的留白是什么意思？
找到很多答案，可是都太复杂
简单的来说，飞白不太会出现在楷书上，因为在书写楷书时笔墨饱满，书写一个字可以润笔数次，而行书与草书却是要一笔而就，书写速度快，在书写过程中无法润笔，笔画转折处及一个字的最后一笔容易出现飞白。
写意画中的留白能够突出画的主体，使画不会出现杂乱无章的情形，同时也能够使观赏者进行无限的遐想。
以上是我自己对飞白和留白的理解，希望对你有用。
飞白是什么意思
飞白,是书法中的一个术语,听老师说过一点点,但不是特别明白....
飞白,是书法中的一个术语,听老师说过一点点,但不是特别明白.
飞白是书法中的一种特殊笔法，相传是书法家蔡邕受了修鸿都门的工匠用帚子蘸白粉刷字的启发而创造的。它的笔画有的部分呈枯丝平行，转折处笔画突出，北宋黄伯思说："取其发丝的笔迹谓之白，其势若飞举者谓之飞。"今人把书画的干枯笔触部分也泛称飞白。在书写中产生力度，使枯笔产生"飞白"，与浓墨、涨墨产生对比，以加强作品的韵律感和节奏感。同时可利用"飞白"使书写显现苍劲浑朴的艺术效果，使作品增加情趣，丰富画面的视觉效果。当然书法的功力在"飞白"中也能充分体现出来。
一、飞白之美
书法中运用飞白，体现出一种艺术美。
首先，运用飞白会产生笔画美。倘若飞白运用得好，有的笔画似流星划过苍穹，有的如快艇急驰水面，有的如悬崖瀑布飞纵，有的像织布细线伸展，有的若女子秀发随风飘动……真是千姿百态，美不胜收。
细观古代书家所运用的飞白，在其强烈的书法风格中都蕴含着怡人的笔画美：王羲之的飞白楚楚动人，王献之的飞白顾盼生姿，颜真卿的飞白酣畅纯厚，欧阳询的飞白严谨险劲，赵孟頫的飞白清丽秀逸，米芾的飞白痛快淋漓，怀素的飞白潇洒自如……
其次，运用飞白可使单字增辉不少。单字中的飞白和其他笔画虚实相生，具有图画美，间或具有装饰美。有时，单字中的其他笔画写得平淡无奇，若恰当运用飞白，可使该字顿时抢眼；有时，飞白还可掩盖或挽救一字中不明显的败笔，收到转移着眼点的效果；有时，在单字的某竖画中恰当运用飞白，以求得相对稳定，达到欹不失正、正中寓欹的平衡效果。
此外，上述飞白之美体现在一幅书法作品中，无不有利于产生整体美。整幅作品中的飞白，有的如山涧一泓清泉，清新自然；有的似花朵零星点缀少女衣裙，款款生情；还有的像孩童在母亲怀里玩耍，富有情趣，等等。值得一提的是，在飞白的轻重徐疾中，可以反映出书写的节奏，这也是增强作品整体美的表现之一。
二、飞白之用
一般情况下，行书和草书中运用飞白较常见，楷、隶、篆书中用得较少。这种现象大概是由各种字体的笔画特点、作品的章法、书写的速度等因素所致。
单就笔画而言，飞白较多地用于竖、提、横画中，少用于其他笔画，这主要是由笔画形态、运笔过程和书写风格等决定的。至于飞白用在一字中的主笔还是次笔，要特别注意是否得当。有时在主笔中运用飞白，失当便失却重心，得当则有利于尽情施展笔画美；有时在次笔中运用飞白，失当会产生缺失，有失饱满，得当则起到点缀或装饰之美。
飞白一般用于笔画的中部或尾部，要求运笔自如，过渡自然。其中，飞白的尾部，有回锋，有的露锋，一般视书写风格、速度、运笔等情况变化使用。
另外，在一定中上笔与下笔相连处，或是上字的末笔与下字的首笔相连处，恰当运用飞白可增强一定的美感。但飞白牵丝要宽窄、长短得当，承接转合要自然而不失力度，并且要求飞白牵丝不宜过多。
三、飞白之忌
运用飞白作书，要求恰到好处，因此在书写过程中有诸多值得注意的地方。
一忌飞白出现单字起笔处或笔画的前端，或过多出现在一幅作品的首字。否则，整个字或整幅作品便失去气势，使得"立"起来的力量锐减，即不能"造势"。其原因是单字起笔处出现飞白有显散漫，也不合笔法规范；首字过多出现飞白则显轻浮，也不合章法。二者都违背了书法创作的一般规律。
二忌一字多飞白，即一般在字的一笔中出现飞白，少有两笔同时出现。倘若一字中过多出现飞白则导致笔画不实，有飘浮之嫌，其原因可能是在运笔过程中没有掌握好轻重徐疾，心（眼）到而手未到，没能控制好节奏。当然，有些书写者故意追求多用飞白之美，这或许值得研究。
三忌整篇多飞白。整幅作品中过多运用飞白，易导致松散不实，气断而乏力。飞白在整幅作品中只能起点缀作用，以少胜多，以巧胜多，以精胜多，方可增强整体美。这就要求书写者在创作前充分做好整体考虑。而在具体创作过程中有所变化也是很正常的，那就看书写者的驾驭能力如何了。
四忌飞白过长。有人会问，古今书法名家中不是有将飞白拉得很长的例看待，那是风格的展现，是书艺已达到一定境界而情感自然流露的具体表现。一般书写者不要刻意去追求用过长的飞白凸现自我，要打好书法基本功，循序渐进，达到自然表现的最佳境界，方能将飞白运用得长短适宜、挥洒自如。
五忌飞白软弱乏力和不自然。仔细研究书写高手的飞白，均刚柔相济，多用中接，水到渠成，浑然一体，神采奇妙。这是习字者前进的方向和目标
参考资料：http://vip.rongshuxia.com/rss/bbs_viewart.rs?bid=108992&aid=1032
飞白体的书法赏析
书法中运用飞白，体现出一种艺术美。
首先，运用飞白会产生笔画美。倘若飞白运用得好，有的笔画似流星划过苍穹，有的如快艇急驰水面，有的如悬崖瀑布飞纵，有的像织布细线伸展，有的若女子秀发随风飘动……真是千姿百态，美不胜收。
细观古代书家所运用的飞白，在其强烈的书法风格中都蕴含着怡人的笔画美：王羲之的飞白楚楚动人，王献之的飞白顾盼生姿，颜真卿的飞白酣畅纯厚，欧阳询的飞白严谨险劲，赵孟頫的飞白清丽秀逸，米芾的飞白痛快淋漓，怀素的飞白潇洒自如……
其次，运用飞白可使单字增辉不少。单字中的飞白和其他笔画虚实相生，具有图画美，间或具有装饰美。有时，单字中的其他笔画写得平淡无奇，若恰当运用飞白，可使该字顿时抢眼；有时，飞白还可掩盖或挽救一字中不明显的败笔，收到转移着眼点的效果；有时，在单字的某竖画中恰当运用飞白，以求得相对稳定，达到欹不失正、正中寓欹的平衡效果。
此外，上述飞白之美体现在一幅书法作品中，无不有利于产生整体美。整幅作品中的飞白，有的如山涧一泓清泉，清新自然；有的似花朵零星点缀少女衣裙，款款生情；还有的像孩童在母亲怀里玩耍，富有情趣，等等。值得一提的是，在飞白的轻重徐疾中，可以反映出书写的节奏，这也是增强作品整体美的表现之一。
二、飞白之用
一般情况下，行书和草书中运用飞白较常见，楷、隶、篆书中用得较少。这种现象大概是由各种字体的笔画特点、作品的章法、书写的速度等因素所致。
单就笔画而言，飞白较多地用于竖、提、横画中，少用于其他笔画，这主要是由笔画形态、运笔过程和书写风格等决定的。至于飞白用在一字中的主笔还是次笔，要特别注意是否得当。有时在主笔中运用飞白，失当便失却重心，得当则有利于尽情施展笔画美；有时在次笔中运用飞白，失当会产生缺失，有失饱满，得当则起到点缀或装饰之美。
飞白一般用于笔画的中部或尾部，要求运笔自如，过渡自然。其中，飞白的尾部，有回锋，有的露锋，一般视书写风格、速度、运笔等情况变化使用。
另外，在一定中上笔与下笔相连处，或是上字的末笔与下字的首笔相连处，恰当运用飞白可增强一定的美感。但飞白牵丝要宽窄、长短得当，承接转合要自然而不失力度，并且要求飞白牵丝不宜过多。
三、飞白之忌
运用飞白作书，要求恰到好处，因此在书写过程中有诸多值得注意的地方。
一忌飞白出现单字起笔处或笔画的前端，或过多出现在一幅作品的首字。否则，整个字或整幅作品便失去气势，使得立起来的力量锐减，即不能造势。其原因是单字起笔处出现飞白有显散漫，也不合笔法规范；首字过多出现飞白则显轻浮，也不合章法。二者都违背了书法创作的一般规律。
二忌一字多飞白，即一般在字的一笔中出现飞白，少有两笔同时出现。倘若一字中过多出现飞白则导致笔画不实，有飘浮之嫌，其原因可能是在运笔过程中没有掌握好轻重徐疾，心（眼）到而手未到，没能控制好节奏。当然，有些书写者故意追求多用飞白之美，这或许值得研究。
三忌整篇多飞白。整幅作品中过多运用飞白，易导致松散不实，气断而乏力。飞白在整幅作品中只能起点缀作用，以少胜多，以巧胜多，以精胜多，方可增强整体美。这就要求书写者在创作前充分做好整体考虑。而在具体创作过程中有所变化也是很正常的，那就看书写者的驾驭能力如何了。
四忌飞白过长。有人会问，古今书法名家中不是有将飞白拉得很长的例看待，那是风格的展现，是书艺已达到一定境界而情感自然流露的具体表现。一般书写者不要刻意去追求用过长的飞白凸现自我，要打好书法基本功，循序渐进，达到自然表现的最佳境界，方能将飞白运用得长短适宜、挥洒自如。
五忌飞白软弱乏力和不自然。仔细研究书写高手的飞白，均刚柔相济，多用中接，水到渠成，浑然一体，神采奇妙。这是习字者前进的方向和目标。
近代飞白体
据史料记载这种书写方法盛行于晋、唐、宋时代。并由历代书法师祖、书圣、及书法大家们极力推崇。蔡扈、王羲之父子、欧阳询、萧子云、唐宗宋祖等均苦练飞白体，其艺术成就影响深远。唐代李嗣真在《书后品》中这样介绍王羲之的飞白作品“其飞白也，犹夫雾谷卷舒，烟空照灼，长剑耿介而倚天，劲矢超腾而无地”。萧子云创造小篆飞白，意境飘然，妍妙至极。欧阳询飞白冠绝，峻于古人。唐太宗父子，一代女皇武则天都钟情于飞白的书写意境，那时朝野上下，墨子文人均苦练飞白书。这一盛况一直由宋太祖、太宗、仁宗的大力倡导，直至北宋达到了我国飞白书法史上的巅峰时期。从元、明、清至近代，飞白书势微，成为书道的绝学，传承者甚少，建国后更很少有人问津此书艺。
当今时代，文化复兴高潮迭起，百家争鸣。书法之道，艺术之境，戴亚民先生苦苦探索和追求着。他打开书法史虚掩的门，穿越千年的时空，去和先人对话，感悟共鸣，寻觅飞白行书体的苍古秀逸，创新与探究成为他的人生。 他把书法创新与艺术人生融为一体。仰学古人先圣之道，日暮苦练近人众长。他查找飞白书史的历史资料，完善字体结构的用笔和章法，他的足迹走遍了祖国大江南北，仙境灵山，他四处求学，谦卑受教。在繁星点点的夜晚，他深思冥想。在烈焰当头的正午，他挥毫墨疾，春华秋实，苦尽甘甜。在遥远的非洲大地上，他从当地部族的阿拉伯经文书写中受到启发，独具创新的把中国汉字字体结合外文的笔法韵味相容，突破了提、拉、顿、挫的传统书写手法，让飞白行书这一传统技法获得了新生！在上海世博会上，戴亚民先生所展出的飞白行书深深震撼了全场，大家用掌声及赞叹回报这位为书法艺术作出贡献的尊者，看他的现场挥毫，落笔黑白间，气贯长虹，丝丝飞白妙到毫厘，握笔生根，如蛟龙出海，苍劲力拔，行云流水间恍如敦煌飞天飘逸之境。清新淡雅之气倾倒众人，现场专家学者无不赞美感叹。戴亚民先生独创“戴氏飞白行书”，享有当代“飞白书第一人”的荣称。他的飞白书得其中国文化刚柔相济、奇正相间、阴阳和合之神髓。他用一根普通的毛笔最为形象地展示了书法“言有尽而意无穷”的飞白体势。点书艺术灵秀之气，笔墨豪情舒张自如，一幅幅经典作品，展现着他艺术之巅的大气从容和 对传统文化的不懈追求！
飞白（词语概念）
飞白是书法中的一种特殊笔法，相传是书法家蔡邕受了修鸿都门的工匠用帚子蘸白粉刷字的启发而创造的。东汉灵帝时修饰鸿都门 ，匠人用刷白粉的帚写字，蔡邕见后，归作“飞白书”。它的笔画有的部分呈枯丝平行，转折处笔画突出，北宋黄伯思说："取其若发丝处谓之白，其势若飞举者谓之飞。"今人把书画的干枯笔触部分也泛称飞白，笔画中丝丝露白，像枯笔所写。 汉魏宫阙题字，曾广泛采用。